b0e6cdaeb1 Con una bella grafica cel-shaded e una fantastica CGI in una bella miscela, Appleseed non deluderà l'occhio. C'è un'enorme attenzione ai dettagli, riflessioni, sfumature e altre piccole cose. Molte scene, coinvolgendo in particolare il gigantesco complesso cittadino, avrebbero potuto funzionare come opere d'arte se bloccavi il fotogramma. <br/> <br/> La storia è piuttosto originale, il che è un peccato. Non ti dirò nulla, ma è probabile che vedrai riferimenti da una collezione di fonti selvaggia. I personaggi hanno una profondità variabile, e alcuni sentivano di aver bisogno di un po 'di carne. Lip-sync era così così e lo stesso vale per la maggior parte delle voci (in giapponese). <br/> <br/> La musica è bella e futuristica, con alcune sorprese gettate dentro (Basement Jaxx? What the?) E si adatta bene alle scene. Il suono segue lo stesso modello pedante attenzione-dettaglio delle animazioni. L'azione è molto, molto bella, anche se non è un puro festival d'azione. <br/> <br/> Anche se la trama non sembra troppo simile a Manga, l'animazione lo è davvero. Gli occhi di manga possono essere bugging, ma era OK.I mech del trasformatore-esquire erano davvero fantastici anche se erano molto simili (quindi, di nuovo, non ho mai visto Transformers). <br/> <br/> Quindi, in chiusura, vale la pena? Sicuro. La trama non è così complessa da farti grattare la testa, come gli altri anime (Akira o Final Fantasy), e l'animazione è una festa per gli occhi. Provaci. "Appleseed", secondo quanto riferito, è un film d'animazione di riferimento nel suo matrimonio tra animazione 2D e paesaggi 3D, traendo la sua sintassi da fonti più basilari come il cinema di Hollywood e MTV. Per quanto visivamente mozzafiato come spesso accade, il suo stile è molto cinetico, ipercinetico - pensa Michael Bay alla velocità. Non avevo idea di cosa stesse succedendo durante ogni sequenza d'azione, e mi ero rassegnato ad aspettare fino a dopo per qualche spiegazione o per gioco tramite dialogo. <br/> <br/> Il film si apre con una tale sequenza. In primo luogo, esamina un paesaggio metropolitano devastato avvolto nel grigio della notte, richiamando alla mente 'Blade Runner' (quale film post-apocalittico non richiama alla mente 'Blade Runner', in questi giorni?), E prima possiamo ammirare molto appaiono i dettagli digitalmente scintillanti di questo ambiente, grandi macchine e robo-guerrieri. Ne derivano le esplosioni e una soldatessa di nome Deunan Knute, il tipo di nome che urla & quot; Fammi un nome di marchio, & quot; salta in azione. Non potrei dirti in dettaglio cosa succede, però, perché non potrei seguirlo. <br/> <br/> Quello che so, comunque, è che Deunan è messo fuori combattimento e portato via nella metropoli utopica di Olympus, una folla tentacolare di grattacieli e ponti che ricorda la "Metropoli" di Lang, "l'IA" di Spielberg e il fumetto "Weird Science" degli anni '50. La città è popolata da umani e bioroidi, creature umane simili progettate senza la capacità di rabbia, invidia e riproduzione biologica, intese a instillare un 'equilibrio' scientificamente determinato per impedire alla razza umana di distruggere se stessa. La città è gestita da due forze, in sostanza: l'umano "esercito regolare" & quot; e i bioroidi. Sorvegliare tutto è una grande sfera incandescente chiamata "Gaia" & quot; informato da una banda di anziani i cui dialoghi reciproci lo consigliano sulla strada giusta. Il & quot; esercito regolare & quot; è comandato da Uranas, che vuole liberare l'olimpo dai bioroidi e riguadagnare il controllo umano. <br/> <br/> Sembra molto simile a "Io, Robot", e in effetti, c'è un sacco di filosofie indebolite prese in prestito da i volti più popolari della filosofia del XX secolo e della fantascienza. I paralleli con la mitologia greca sono pesanti e non altrettanto edificanti come vorrebbero essere. Se le sequenze d'azione sono estreme, lo è anche il dialogo espositivo. I personaggi spiegano e spiegano, quasi come se stessero leggendo da Cliffs Notes del film. Gli attori americani assunti per doppiare i dialoghi suonano particolarmente piatti. <br/> <br/> Le qualità estetiche del film sono varie, ma soprattutto con buoni risultati. I modelli 3D sono stati costruiti per il film e fotografati digitalmente, ea volte questo è sorprendente (in particolare gli scatti che sono indistinguibili da filmati reali, come quelli di un oceano iperreale), e altre volte, brutti e macchiati da artefatti digitali come l'aliasing ( quando le linee diagonali appaiono pixelate e assumono la forma di una scala). Il cel-shading è la qualità più impressionante, con il risultato di un senso estremamente fluido di luci e ombre che raramente si vede nei film d'animazione. <br/> <br/> Il film si attiva a intermittenza. Mi è piaciuta la skyline illuminata dal sole ei dettagli esterni di Olympus, in particolare i veicoli galleggianti e le strade rialzate a specchio su cui viaggiano. È difficile preoccuparsi troppo di ciò che accade sullo schermo, però. Gran parte del film gioca come un videogioco non interattivo. L'innovazione tecnica del film è resa quasi banale dalla mancanza di immaginazione dei creatori, dall'uso sdolcinato della musica pop e dalla scrittura generalmente poco ispirata, che non ha prodotto alcuna risonanza o meraviglia dei recenti trionfi dell'animazione giapponese come "Spirited Away". voto - 10/10 (visto sottotitolato). Darei un 11 se potessi. Dopo aver letto un 5.6 / 10 e aver guardato, il film ha superato di gran lunga ogni aspettativa che avevo, che avrei potuto sognare. Dopo aver letto tutti i manga e i libri di dati, questo film non solo cattura ma aggiunge a loro. Lo stile 3D sembra più in movimento rispetto alle schermate, convalidando il suo posto nel futuro di Anime (per i personaggi, Ghost in the Shell ha già mostrato la straordinaria estensione di cui gli ambienti possono trarne beneficio). L'ingegneria meccanica (aspetta solo di vedere i cannoni) di TUTTO è superlativa. La complessità e i dettagli della città sono fonte di ispirazione. Ogni scena ha questa attenzione ai dettagli. E l'azione? Guarda l'inizio del film per capire quanto sarà bello il viaggio, perché ti assicuro che non si ferma. Vale la pena qualsiasi prezzo di ammissione. <br/> <br/> Questa è un'opera d'amore, un impegno per la qualità totale. Vedo che il punteggio aumenta rapidamente nel prossimo futuro. <br/> <br/> Grazie a Shinji Aramaki, Masamune Shirow (fumetto) <br/> <br/> Haruka Handa (sceneggiatura) & amp; Tsutomu Kamishiro (sceneggiatura) *** SPOILERS *** *** SPOILERS *** <br/> <br/> Sono appena tornato dalla prima premier inglese di Masamune Shirow Appleseed. E tutto quello che ho da dire è BRAVO! questo film è scosso.A parte la mia opinione come Shirowdite, dovrei dire che questo film piacerà principalmente agli appassionati di Shirow, come il tuo vero o Joe Movie-Watcher che non sa nulla dell'universo di Appleseed ma vuole vedere un buon film di anime / CG con una buona azione e lavoro CG incredibile. <br/> <br/> Il mondo ha attraversato un'altra guerra mondiale. Per salvaguardare l'esistenza dell'uomo fu creata una società utopica e fu creata una nuova razza, i bioroidi (umani sintetici) per guidare l'umanità verso la generazione successiva. Ma gli esseri umani, essendo ciò che sono, sono gelosi delle loro stesse creazioni e del potere che esercitano su di loro. Così nascono le fazioni militanti per distruggere i custodi del loro futuro, un atto di genocidio per assicurare loro il futuro senza l'aiuto dei Bioroidi. Arise Deunan Knute la figlia di un famoso colonnello militare per combattere le masse di soldati e terroristi malcontenti. Solo lei detiene la chiave per il futuro di uomo e Bioroid allo stesso modo. <br/> <br/> Devo ammettere che la storia aveva bisogno di alcuni elementi chiave come una storia più forte e una migliore caratterizzazione su certe persone come Hitomi che io il pensiero ha dato una performance bidimensionale in un film tridimensionale. Ma i manga come la maggior parte del lavoro scritto sono difficili da comprimere i volumi di lavoro dettagliato in un mezzo di due ore, specialmente per quanto riguarda il lavoro di Shirow. Per chiunque non abbia letto nessuno dei suoi lavori, che di solito viene pubblicato da Dark Horse Comics, l'uomo mette le note in tutte le sue prime opere sia in fondo alla pagina che a lato. Quindi passare da un mezzo con troppe informazioni a un altro mezzo con informazioni insufficienti è un po 'irritante. Specialmente quando non comunicano che Briareos è un cyborg di tutto il corpo, non un cervello in una "scatola". o un robot. Così, quando tossiva nella sua scena morente, tutti nel teatro ridevano perché pensavano che fosse divertente / formaggio per un robot & quot; tossire mentre muori. Basti dire che il film aveva dei nodi. <br/> <br/> D'altro canto la fotografia era incredibile, il che non era più evidente che nelle scene d'azione. l'illuminazione e le angolazioni della telecamera per alcuni scatti dimostrano che il regista Shinji Aramaki ha una visione nitida e precisa riguardo alle scene d'azione. Il CG è il miglior Giappone messo fuori moda. Con tale realismo e qualità i miei occhi scansionavano ogni centimetro dello schermo cercando di ammirare tutta la bellezza che c'era prima di me. Con titoli di scrittura e regia come Megazone 23, Metal Skin Panic Madox 01 e Bubblegum Crisis Aramaki chiaramente provengono dalla vecchia scuola degli anime, ma presto guadagneranno i suoi Maestri in questa nuova scuola se continua a pubblicare opere solide come come Appleseed. In un'epoca in cui i computer hanno quasi perfezionato la creazione di un fac-simile di realtà, è chiaro che Appleseed sarà un punto di riferimento su cui verranno giudicati tutti gli altri film in CG / anime. <br/> <br/> In conclusione, do questo film a 8 out di 10. <br/> <br/> PROS- Film piacevole, buona azione, ottima cinematografia, bella storia. <br/> <br/> Scene di cliché, difficile esprimere la profondità di Appleseed in 2 ore . Prima di tutto, questo pezzo è brillantemente animato. Combinare gli effetti visivi con gli effetti sonori in questo modo mi fa pensare a The Matrix, con i tagli veloci, alcune sessioni di slow-motion e naturalmente molti effetti doppler. Pensavo che la trama fosse abbastanza buona, non troppo originale ma neanche troppo frettolosa. Ho avuto un buon sviluppo, pensavo, e devo ammettere che sono stato un po 'preoccupato per un po' se fosse stato in grado di riassumere le cose in un buon modo, il che penso sia andato abbastanza bene. Ecco un po 'di tutto, scene di violenza e di combattimento, armeria hi-tech, un po' di amore e qualche cospirazione. Darò questo un 7/10. Non posso dire quanto in effetti la trama abbia guadagnato questi punti, ma se ti piacciono gli effetti visivi e le scene di combattimento frenetico probabilmente ti piacerà.
Nuiflocbomre Admin replied
350 weeks ago